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电影镜头画面教学方案
大部分的艺术家都能很容易地在其个别的领域中创作，并积累经验。可是那些希望从事电影艺术创作的学习者却很难有机会磨练他们的技能，除非他出得起钱自己拍电影。这种超出个体创作者可控制的范围的艺术创作，使得更少学习电影艺术创作的人有染指实际经验的机会。在主流电影制作的世界里，影片的主要创意人员：编剧、导演、摄影、美术、录音、演员和剪辑师等，将个人的创意分割成极小的领域，这种电影制造业架构的分工方式，使得籍工作获取经验一事显得弥足珍贵。想要在执导高成本的电影之先，能够获取足够的经验，这点对于希望从事电影艺术创作的人而言是件相当迫切的事。
本课程教学将突破电影理论同电影实践相互难以转化的教学现状。是将传统理论教学和动手实践结合起来的创新。我们认为，立即开始制作自己的影片是电影艺术创作者成长的准确途径。他们有着共同的欲望，愿意在动手制作的教育环境中、在制作他们自己的影片的过程中去学习。
首先，要认知电影镜头画面。本课程在课堂讲授部分，将系统地阐述电影镜头画面的基本概念、表现内容和媒介特性。排列电影镜头画面的基本造型元素，初步介绍电影镜头画面的艺术形式和手段。明确指出，电影镜头画面用以体现在银幕上，影响观众认识的基本造型元素，是视觉元素和听觉元素。
由于电影银幕构成因素的复杂性，要求参与影像制作的创作者了解银幕构成因素的一般语法特征。电影镜头画面的基本叙事形式的研究将标明——视觉元素的性质赋予影片以可辨认的标志。
其次，掌握电影镜头画面先期视觉化设计的基本形式和手段。如何将他们创造的戏剧性时刻运用电影镜头画面集中表现出来。作为形象的分镜头剧本，要求能够简明的陈述影片，体现影片的风格追求。
一位电影镜头画面设计者必须了解场面调度、剪接和构图，而且完全熟悉摄影中透镜的使用。他应是一位熟练的绘图人员，善于表达各种人物的姿态，而不需要借助于模特或相片。他也需要能在时间的压力下快速地工作，并且能掌握不同历史阶段和异国场景的风貌和感觉。一个好的视觉记忆力是无价的资产，因为他能为他无数的草图找寻参考资料的时间极为有限。
本课程将运用电影接受美学原理和影片实例参照，剧本文字－电影镜头画面－影片银幕画面结果，来说明电影先期视觉化的创作特性。通过对再现美学的适用以及对镜头画面设计的分析，以图揭示出电影先期视觉化的视觉想象与银幕画面效果之间的联系以及互动性过程。
课程因其开放式的教学方法而具有独特的灵活性，这创造了对电影制作有益和积极的气氛。我们相信，学生提供天才；我们提供讲授、设备和组织，可以由学生的热情和创造能力带领他们自己前进。
本课程理论讲授及示范72课时，由电影创作经验丰富的教授讲授主持。创作实践及作业分析216课时，由课程教学组共同讲授，对学生的实习作业由教学组共同打分。这是一门理论与实践相结合的课程，本课程是美术系电影美术创作专业重要的专业课程。具体的讲授进程如下：
上篇（36课时）
第一章 电影镜头画面的认知
第一节 电影镜头画面的概念
一、电影光学镜头与画面效果
二、电影胶片质量与画面效果
第二节 电影镜头画面的基本叙事形式
一、电影镜头画面的叙事姿态
二、电影镜头画面的叙事类型
三、电影镜头画面的叙事构成
第三节 电影镜头画面的表现内容及特性
一、电影镜头画面的表现内容
二、电影镜头画面的特性
讨论题：什么是电影镜头画面，其作用和意义是什么？
第二章 电影镜头画面构成的基本元素
第一节 电影镜头画面的角度
一、水平角度
二、垂直角度
第二节 电影镜头画面的景别
一、远景系列
二、全景系列
三、中景系列
四、近景系列
五、特写系列
第三节 电影镜头画面的构图
一、电影镜头画面构图的特点
二、电影镜头画面构图的形式
三、焦点透视和景深镜头
第四节 电影镜头画面中的光影
一、光影的功能
二、光影的形式
三、基本布光法
第五节电影镜头画面中的色彩
一、色彩的感觉
二、色彩基调
三、色彩的象征
四、色彩的情绪
第六节 电影镜头画面的运动
一、被摄对象运动
二、摄影机运动
三、运动的速度
四、运动的稳定性
讨论题：电影镜头画面的基本构成元素有哪些，其对电影镜头画面效果的影响？
第三章 电影镜头画面的先期视觉化
第一节 什么是电影镜头画面先期视觉化
一、电影镜头画面先期视觉化的进程
二、电影镜头画面先期视觉化的内容
三、为什么要电影镜头画面先期视觉化
第二节 如何将电影镜头画面先期视觉化
一、风格样式的选择
二、创造性的分镜头
三、电影镜头画面先期视觉化的应用形式
四、电影镜头画面先期视觉化的表现手段
第三节 电影美术师是电影镜头画面先期视觉化的自觉实行者
一、电影美术师的创作思维是一种形象思维
二、画面构思与总体风格相统一的总体造型设计
三、电影镜头画面先期视觉化要求的素质
讨论题：如何通过电影先期视觉化设计电影镜头画面，能达到何种程度？
影像制作（92课时）
作品评论（16课时）
下篇（36课时）
第四章 电影镜头画面的制作
第一节 作为编剧的电影美术师
一、视听的描述
二、主题的选择
三、剧作的结构
第二节 作为导演的电影美术师
一、场面调度
二、镜前剪接和补拍镜头
三、影像的剪辑
第三节 作为摄影的电影美术师
第四节 作为录音的电影美术师
一、人声
二、音响
三、音乐
第五节 作为演员的电影美术师
一、上镜头性
二、动作的细节
三、艺术的真实
第六节 作为制片的电影美术师
一、先期筹备工作
二、拍摄中的制片工作
讨论题：如何全方位的看待电影镜头画面，拼把握其最终效果？
第五章 电影镜头画面的视觉讲述
第一节 电影镜头画面的时间流程与空间表现
一、时空顺叙式结构
二、时空交错式结构
三、时空倒叙式结构
第二节 电影镜头画面的蒙太奇
一、蒙太奇原理
二、蒙太奇形式
三、蒙太奇作用
第三节 电影镜头画面的视觉节奏
一、造型元素的连贯
二、视觉逻辑和效果的连贯
三、连贯性的剪辑
第四节 电影镜头画面的风格
一、视觉的风格元素
二、好莱坞的造梦法
三、新浪潮的造句法
讨论题：谈谈你对电影镜头画面视觉讲述的认识？
影像制作（92课时）
作品评论（16课时）
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